豊と葵

「みる、きく、はなす」メッセージの暗い部屋から展示室に入るといきなり「豊」のテーマ、秀吉と利休の茶の湯の世界です。

太閤北野大茶会高札（江戸時代）は、天正15年（1587年）に北野天満宮で開催された北野大茶湯について開催概要を記した高札、となりには太閤北野大茶会高札翻刻の軸。展示品は天正時代の高札ではなく江戸時代中期以降の太閤人気にあやかって書写されたものらしい。

AIと散々やり取りして、10月1日に北野松原で大茶会を開くので、老若男女、僧侶も俗人も、身分や貧富を問わず参加してよい、席は北野松原に自由に設けてよい、茶道具は手持ちのもので構わず、遠方から無理に名物道具を取り寄せる必要はない、などが記されていることを確認。お気軽に、どうぞいらっしゃーい、やはり世界史上まれな民衆派天下人だった太閤はんです。

豊臣秀吉像（江戸時代、16～17世紀）は、神仏や天皇しか上がることが許されない畳縁が用いられた上畳に座る神格化された秀吉。

古井戸茶碗銘老僧（朝鮮時代、16世紀）を鑑賞しているといつもの美人学芸員さんによるギャラリートークが始まりました。秀吉自身が愛用、古田織部が拝領し「老僧」と名付けられたとの解説を聞いて、思わず「ローソン？」と聞き返し恥ずかしい思いをしてしまいました。

黄金の茶室など秀吉の派手好みばかりが喧伝されがちですが、この古井戸茶碗を愛したように、侘び寂びのこころを完全に理解し茶の湯を楽しんでいた太閤はんです。

「あの人に聞いてみた！」のパネルで秀吉と利休の自己紹介や好みの茶道具の紹介。「北野天満郡の大茶会では、天下人としての力と器を見せつてけてやったがね」、秀吉はやっぱり名古屋弁でないとリアリティがでてきません。

ぱっと見が樂焼の平茶碗のような道安瀬戸黒茶碗（桃山時代、16～17世紀）、手捏ねの樂焼とは異なり、ろくろで成形して一部を手で歪めているらしい。利休長男の道安が所持、瀬戸とあるものの美濃焼らしい。

茶杓が2本、右は秀吉自作と伝わる茶杓銘世々の花、銘は関白職を継いだ秀次によるもの。後に織田有楽斎が拝領、小堀遠州が秘蔵し、西本願寺に伝わっています。二本の筒の右側には「秀吉公云々有楽斎」、左側の筒には「世々の花」と記されています。左手の茶杓は津田宗及の作、筒に「天正二年十月二日津田宗及」と墨書。

聚楽第行幸和歌巻は天正16年4月に後陽成天皇を聚楽第に招いての和歌会で詠まれた和歌を、公卿で歌人・能書家の烏丸光廣が後年に書写した巻物。聞き覚えのある名前、吉川英治の宮本武蔵に本阿弥光悦、沢庵和尚らとともに、吉野太夫のもてなしを受ける京都の文化人として登場してました。

「茶人すごろく秀吉ver.」は茶人としての秀吉のみにフォーカスしまとめられていて、ねねも淀君も登場していません。本能寺の変の後、山崎城の信長由来の茶道具で茶会を開き後継者であることを誇示、関白就任後の禁中茶会では組み立て式黄金の茶室を持ち込み権威を誇示、九州平定後は上掲の高札の型破りな北野大茶会を開催、と趣味である茶の湯を実に上手くかつ楽しげに政治利用していると分かります。

もう1枚のパネル「茶人すごろく利休ver.」では、利休が茶人として頭角を現したのは50歳を過ぎてからと分かります。天正18年の聚楽第での茶会で、最初は秀吉の嫌う黒樂茶碗を用いたが、秀吉が現れると別の瀬戸茶碗に取り替えた、秀吉と利休の間に価値観のズレがあることをうかがわせる、という記述が興味深い。ひょっとして利休より秀吉の方が民藝運動に近いセンスを持っていたのかも知れません。

生まれたばかりの秀吉は笏を持ち、生まれたばかりの利休は宗匠帽を被っていて、洒落がよく効いた2枚のパネルです。

重要文化財古伊賀花生銘寿老人、桃山～江戸時代初期にかけて伊賀で作られた古伊賀の花生、ろくろで成形してから歪めた造形、釉薬をかけずに高温で焼き締めることで景色が自然発生、透明感のある淡緑色は窯の中で付着した灰が釉薬状になった「ビードロ釉」だそうです。両側の耳にような飾りから寿老人の銘があるらしい。秀吉や利休が所持していたものではないものの、桃山時代の茶の湯の世界観を映し出す同時代の一級品。

古芦屋春日野釜は福岡県遠賀郡芦屋で作られた茶釜、片側に牝鹿、片側に雄鹿が鋳られており、鹿に因んで春日野の銘。千利休が所持していたと伝わり、ところどろこに欠けがあるのは、詫びた様子を出すために、利休自身がわざと壊し釜師、辻与次郎に直させたものと箱の蓋に由来が記されているらしい。

利休居士木像は文化2年（1805年）に松江城主で茶人の松平不昧が播州竜野龍野城主へ贈るため飯嶋平兵衛藤原重固に作らせたと背面に彫られています。

喫茶去一行書、右下に茶釜のイラスト、左下に「専利休居士」とあり利休自身の書らしい。「喫茶去（きっさこ）」は禅語で、本来は「目を覚まして出直して来い」という意味が、日本では「お茶でもどうぞ」となったそうです。

「葵」テーマに入ると小堀遠州像（絵: 江雲宗龍）、江戸時代初期の大名茶人で古田織部の弟子、千利休の孫弟子に当たります。

狩野探幽 十二ヶ月図は12幅の内、右から雁と萩の8月、鶉とススキの9月、タンチョウと菊の10月。狩野探幽は狩野永徳の孫。

小堀遠州作茶杓銘吾友、筒には「吾友」の松花堂昭乗へ贈る旨の書付け。隠居後の昭乗が十字の仕切りがある四つ切り箱を絵の具箱や煙草盆として愛用したいたことにヒントを得て、料亭吉兆が弁当箱として美しく盛り付けたのが松花堂弁当の始まりらしい。

唐物茶入銘野中（南宋時代）、小堀遠州が所持していた阿古陀（かぼちゃ）形の茶入、右側は挽家（ひきや）と呼ばれる茶入れを収めるための木筒で蓋には埜中（野中）、ふたつの布袋は茶入を入れる仕覆（しふく）、ふたつの蓋は牙蓋（げぶた）で内側には毒見のためとされる金箔が貼られているらしい。さんざんAIとやり取りして確認したのですが、茶入を仕覆に収納、それを挽家に収納。それを1年前の藤田美術館で見た真中古野田手茶入のようにマトリョーシカ状に収納箱に収納されていたようです。う〜んクレイジー。小堀遠州が愛した茶入というウェブページではさらに収納点数の多い茶入も。

重要文化財 菊花天目茶碗は美濃または瀬戸で焼かれた大輪の菊花のような小堀遠州愛蔵の茶碗。宋時代の中国で焼かれた黒釉が天目茶碗の定義と思い込んでいたのですが、すっぽん口（口縁の下がくびれている）で小さな高台から一気に上に広がる形が天目茶碗の大前提らしく、国産でも天目茶碗と名乗ることも許されているようです。というか天目茶碗という呼称は中国にはなく、日本独自の呼称です。

1年以上通っている藤田美術館にまだこんなすごいお宝が秘蔵されていたとはビックリ。

京焼の名匠、野々村仁清の竪耳細肩衝茶入には銹絵で山水画。この茶入にも専用の仕覆や挽家が付属しているようです。

阿蘭陀色絵莨葉文水指は日本からの注文で17世紀のオランダで制作されたもの。本来は薬壺を茶人が水指に見立てています。描かれている葉っぱをタバコの葉に見立て名付けられているものの、本来は違っているのかも。

「金」のテーマは2ヶ月前に見ているものの、展示替えがあったのか、見逃しているものも。

紺地金銀字集古今仏道論巻上（中尊寺経、平安時代 - 12世紀）は唐の僧侶・道宣が編纂した、仏教と道教・儒教の優劣や歴史的論争を集録した書の書写。奈良国の吉野大峰展で見た国宝藤原道長筆紺紙金字法華経が同様に紺地に金泥文字の巻物でした。

最後に「葵」特別展示。祥瑞沓形茶碗（明時代 - 17世紀）は日本からの注文で景徳鎮窯で焼かれた瑞祥（めでたい言葉）が描かれた磁器、外側の一部が盛り上がっていて、海、邑、中、有、好、と読め、舟の釣り人や騎馬の人物も見えます。半分ずつ全く異なる絵が描かれていて反対側は松と鳥が描かれていると藤田美術館の解説サイトで紹介されていました。

四方牡丹色絵共蓋香合は色絵に金彩が施された錦手の薩摩焼。特有の微細な貫入（ひび割れ）が入った淡いクリーム色の素地に華麗な牡丹。AIによると尾張徳川家伝来の名品との由。

展示室出口は旧藤田邸の蔵の扉、分厚い扉に藤唐草紋の家紋。その脇にスタンプ台が置かれていて、「豊」のスタンプをゲット。

ひょうたん池はほぼ一面にハスが繁茂していて、ハスの葉陰にヌートリア。

アブラゼミとタイワンウチワヤンマ。やっぱりちょっと遠くはiPhoneではしんどい。